Keistimewaan Masuk Eksklusif untuk Anggota Premium
M+ adalah museum budaya visual kontemporer global pertama di Asia, terletak di Distrik Budaya West Kowloon, Hong Kong. Museum M+ berdedikasi untuk mengumpulkan, memamerkan, dan menafsirkan seni visual, desain dan arsitektur, gambar bergerak, serta budaya visual Hong Kong dari abad ke-20 dan ke-21.
[Informasi Tiket]
Satu tiket untuk mengakses semua galeri di M+, termasuk pameran khusus.
[Konten Pameran]
"Desain! Rasakan Keajaiban Desain Sehari-hari"
Perpanjangan: Mulai 27 Juni 2026
Lokasi: Ruang Pameran Lobi Bawah Tanah M+
Pameran khusus yang menarik dan cocok untuk dinikmati bersama keluarga ini mengeksplorasi desain kontemporer serta pengaruhnya terhadap aktivitas sehari-hari seperti berjalan, makan, dan duduk. Melalui permainan interaktif, instalasi interaktif, dan ruang audiovisual imersif, pameran ini mendorong pengunjung untuk mengamati dengan cermat, mencoba langsung, dan belajar sambil bermain. Konsep "Desain Ah!" berasal dari program televisi pendidikan terkenal "Design Ah! neo" yang diproduksi oleh NHK (Japan Broadcasting Corporation). Pameran ini diproduksi bersama oleh NHK Education Corporation, NHK Promotion Limited, dan TOKYO NODE, menunjukkan bagaimana desain dapat meningkatkan kualitas hidup kita, membentuk perilaku sehari-hari, dan mempererat hubungan antar manusia.
Kehidupan sehari-hari dipenuhi dengan ribuan objek desain, termasuk sumpit, sikat gigi, bus, dan lampu lalu lintas. Di baliknya, tersimpan pemikiran para pembuatnya tentang cara penggunaannya serta kecerdikan dalam meningkatkan kehidupan melalui desain. "Desain Ah!" mengajak penonton untuk melihat dan mengalami benda-benda familiar dengan cara baru yang tak terduga, serta mengeksplorasi bagaimana manusia menggunakan mata, tangan, kaki, dan bagian tubuh lainnya untuk memahami dunia sekitar. Pameran ini menampilkan total 21 karya yang berpusat pada 10 tema kata kerja terkait aktivitas sehari-hari, dengan beberapa konten pameran yang mencerminkan lingkungan visual dan budaya kuliner Hong Kong. Karya-karya ini berangkat dari observasi sehari-hari, bertujuan untuk memicu rasa ingin tahu melalui permainan interaktif, instalasi interaktif, dan ruang audiovisual imersif, menciptakan momen "aha!" yang membuat penonton takjub dan spontan berteriak, "Ah!"

fenomena
Taman Kata Kerja
2025
Tempat pameran "Design Ah! Exhibition neo" yang diadakan di TOKYO NODE, tahun 2025
Foto oleh: Satoshi Asakawa

YOY
"Penghancuran dan Perbaikan"
2025
Tempat pameran "Design Ah! Exhibition neo" yang diadakan di TOKYO NODE, tahun 2025
Foto oleh: Keisuke Kitamura

Yuu Aramaki
"Slow & Steady"
2025
Tempat pameran "Design Ah! Exhibition neo" yang diadakan di TOKYO NODE, tahun 2025
Foto oleh: Keisuke Kitamura

Tempat pameran "Design Ah! Exhibition neo" yang diadakan di TOKYO NODE, tahun 2025
Foto oleh: Satoshi Asakawa
"Lee Bul: Karya dari 1998 hingga Sekarang"
Perpanjangan: Mulai 14 Maret 2026
Lokasi: Ruang Pameran Barat Lantai 2
Pameran ini merupakan retrospektif komprehensif dari karier seniman kontemporer Lee Bul, yang menghimpun karya-karyanya dari studio pribadi dan koleksi di seluruh Asia.

Lee Bul, "My Grand Narrative: Batu Basah oleh Air Mata...", 2005, Pameran "Lee Bul: Dari Saya, Hanya Untukmu" di Mori Art Museum Tokyo, 2012, Koleksi HITEJINRO Co., Ltd., © Lee Bul, Foto oleh Osamu Watanabe, Gambar disediakan oleh seniman dan Mori Art Museum
"Ryuichi Sakamoto | KANNON · Mendengarkan Saat Ini"
Perpanjangan: Mulai 14 Februari 2026
Lokasi: Ruang Pameran Lantai B2, Tangga Besar Lantai G, Bioskop M+ Lantai B1
Pameran ini merayakan kontribusi yang ditinggalkan oleh komposer, produser, dan seniman Ryuichi Sakamoto untuk generasi mendatang. Kolaborasi Sakamoto dengan Shiro Takatani dalam "async-immersion" menciptakan pengalaman suara imersif bagi penonton melalui suara multi-saluran dan visual yang terus berkembang.
* Masuk gratis: Pemegang tiket M+, anggota, dan sponsor dapat masuk lebih dulu.

"Ryuichi Sakamoto | KANNON · Mendengarkan Saat Ini" Pameran Langsung, 2026, © 2026 KAB Inc., Foto oleh Zheng Letian, Gambar disediakan oleh M+
Pusat multimedia, tangga besar (kecuali acara berbayar), lantai B1 gedung, dan taman atap terbuka untuk dikunjungi publik secara gratis
Gunung bersuara, air menjawab
Berasal dari konsep "pemandangan alam" tradisional Tiongkok, mengeksplorasi hubungan antara manusia dan alam

"Objek · Ruang · Interaksi"
Desain dan Arsitektur di Dalam dan Luar Asia

"Catatan Penciptaan"
Dari proses manufaktur, jelajahi berbagai aspek penciptaan sebagai ekspresi kreatif, dan selidiki dampak mendalam dari pembuatan benda terhadap kehidupan manusia, komunitas global, dan ekosistem selama ini.

"Koleksi M+ Sigg: Pemandangan Jiwa"
"Koleksi M+ Sigg: Pemandangan Jiwa" berfokus pada seniman dan tren penting, meninjau kembali koleksi berharga ini dan seni kontemporer Tiongkok dengan perspektif baru dan mendalam.

"Fu Dan Creative Live: Cahaya 'Isamu Noguchi'"
Seniman Danh Vo mengubah ruang bawah tanah menjadi lingkungan sosial yang nyaman, menampilkan patung lampu Akari karya seniman Isamu Noguchi, dipadukan dengan tanaman tropis, mengundang penonton untuk melambatkan langkah dan menghabiskan waktu.

"Telepon untuk Puisi - Hong Kong"
"Telepon untuk Puisi - Hong Kong" akan menyediakan tiga puluh puisi baru yang direkam (termasuk karya yang dibacakan dalam bahasa Kanton, Inggris, dan Mandarin). Pengunjung dapat mengaksesnya melalui instalasi patung telepon di ruang fokus.
"Val Shaki: Aku adalah Nyanyian Pura Baru"
Karya video Val Shaki berjudul "I Am the Hymn of the New Temple" (2023) menggali secara mendalam tentang asal-usul manusia dan konstruksi narasi kebangsaan.
"Heri Dono: Fermentasi Pikiran"
Karya instalasi kinetik Heri Dono berjudul "Fermentasi Pikiran" (1992–1993) terinspirasi dari tradisi wayang kulit Jawa yang kaya, menggunakan pendekatan satiris untuk merefleksikan sejarah, masyarakat, dan budaya.